Você é fã de Star Wars? Quem não é?
Quer ganhar a primeira trilogia que é a segunda? Ou seja, a trilogia onde vemos Harrison Ford em começo de carreira, Princesa Léia no biquini dourado, beijo incestuoso e tudo mais? Bem antes de termos midclorians e Jar Jar Binks!
Pois é muito fácil! Seguinte, você tem que divulgar o TotalCine!
Pode ser por Twitter, Orkut (argh!), Facebook, no seu blog em qualquer lugar.
Você divulga e manda pra gente saber (manda o link, foto, qualquer coisa pra comprovar) juntamente com nome e email no endereço: doassogue@totalcine.com.br. Não esqueça (importante) de colocar no assunto do email: PROMOÇÃO TOTALCINE – STAR WARS.
A promoção é válida até o fim do mês. Após isso, vou pegar o nome de todos que mandarem e fazer um sorteio (num desses sites de sorteio).
São 6 DVD’s com Star Wars IV: Uma Nova Esperança, Star Wars V: O Império Contra Ataca e Star Wars VI: O Retorno de Jedi com as versões remasterizadas e originais (sem a cara do Hayden Christensen no final).
É isso! Corra!
DoAssogue, The Man from Tallahassee!
ESCRITORES DA LIBERDADE (Freedom Writers)
Direção: Richard Lagravenese.
Elenco: Hilary Swank; Patrick Dempsey; Scott Glenn
EUA/Alemanha, 2007.
Duração: 123 min.
Genero: Drama
Está chegando o fim de semana, e se você for ficar em casa, não há nada melhor do que assistir a um bom filme. Para aqueles que vão passar nas locadoras e ainda estão em dúvida no que levar, apresento-lhes uma ótima possibilidade: o filme Escritores da Liberdade (Freedom Writers) de Richard Lagravenese, que também dirigiu o filme P.S. Eu te amo (2007 ).
O filme Escritores da Liberdade aborda, de uma forma comovente e instigante, o desafio da educação em um contexto social problemático e violento. Baseado numa história real, o filme é estrelado por Hilary Swank, que vive a personagem da professora Erin Gruwell. A história acontece na cidade de Los Angeles por volta de 1992, onde a violência impera principalmente pelas gangues movidas por tensões raciais.
Neste contexto Erin Gruwell, frustrada com sua vida cotidiana e desiludida com sua vida profissional, resolve de dedicar a educação, assumindo assim uma sala de aula para lecionar Literatura e Língua Inglesa para adolescentes entre 14 e 15 anos, quase todos envolvidos com gangues. Erin tem muitas dificuldades no relacionamento com os alunos, e em introduzir o seu método de ensino, e por incrível que pareça, também com a direção da escola. Mas isto não se torna um empecilho, pois com força de vontade e determinação onde em alguns momentos ela vai ter que tomar decisões, inclusive envolvendo sua vida pessoal, ela se entrega de corpo e alma no seu papel de educadora, disposta a romper com a estigmatizada idéia de que esses alunos não poderão se tornar pessoas melhores.
O filme é surpreendente, por muitas vezes emocionante, e destaca de forma muito sucinta o papel relevante do educador, e resgata a valorização da educação como mecanismo nas transformações individuais e comunitárias, e a idéia de que, com força de vontade e engajamento pode-se mudar realidades sociais. O filme trata ainda de temas como intolerância racial e problemas familiares.
Vale a pena conferir.
Flavio ( FHCA ®)
Este não é um post de crítica à De Volta Para o Futuro, até porque esse é um filme que eu ensaio para fazer um especial com uma série de posts e tudo mais, é apenas para fazer a análise do BOX de colecionador que está sendo vendido no Submarino.
Como está em um preço excelente, é uma grande oportunidade dos fãs adquirirem a obra.
São 3 DVD’s abarrotados de extras (o ponto alto de qualquer edição de colecionador). Tem os bastidores, com o pessoal comentando como foi na época, testes de elenco, curiosidades, os comentários do diretor etc.
No momento, estou ouvindo uma “palestra” que Robert Zemeckis deu numa escola americana na qual respondeu diversas perguntas feitas pelos estudantes.
Na parte de cenas excluídas tem muita coisa boa e algumas partes que seriam de interessantes que tivessem ficado.
Em um dos especiais, é tratada toda a dificuldade que tiveram para que Michael J. Fox participasse do filme, que inclusive começou a ser filmado sem ele.
Só achei um ponto negativo! A dublagem. Não é aquela original dos anos 90, infelizmente aquela não tem mais! Eles refizeram para ganhar mais qualidade, mas como a idéia é ouvir o original, lendo as legendas, tá tudo certo!
Enfim, é um ótimo presente a se ganhar (eu ganhei de aniversário junto com alguns outros que postarei depois). E está com um ótimo preço. No momento que escrevo este post custa apenas R$ 29,90.
Comprando pelo link abaixo você garante pra nós uma comissão (que não altera em nada no valor que você vai pagar) que utilizaremos para pagar os custos do blog!
Abraço.
DoAssogue, que sempre assiste aos extras!
Mistérios e Paixões – Canada/Inglaterra– 1991– Elenco: Peter Weller; Judy Davis; Ian Holm; Julian Sands – Direção: David Cronenberg – Gênero: Drama
Neste filme alucinante os limites do real são testados quando um escritor fracassado começa a usar um certo pó entorpecedor (na verdade o próprio inseticida que ele usa no seu trabalho de detetizador). A partir daí uma série de “viagens” levam sua vida para territórios inimagináveis, nos quais máquinas de escrever se transformam em gigantes insetos falantes e situações enigmáticas nem sempre encontram revelações.
Trata-se de um filme, no mínimo, exótico. Mas com um clima bastante intrigante e atraente.
Mistérios e Paixões é uma adaptação do livro Almoço Nu, o romance considerado infilmável de William S. Burroughs, mas que sob a direção de David Cronenberg consegue se tornar uma pérola da sétima arte.
Um prato cheio para apreciadores da literatura beat e idéias exóticas.
Os teens estão ensandecidos para chegar o dia 20/11/09. E o que acontece neste dia? Estréia Lua Nova, continuação da saga do romance teen mais POP e famoso da atualidade. Como não tenho preconceitos e provavelmente assistirei também (no cinema,será??) segue a trilha sonora de Crepúsculo, para os mais agitados curtirem. Confira as informações abaixo. Um rockzinho comercial bom, se comparado com os emos brasileiros!
Intérprete: Paramore
Música: Decode
LClarindo, que nunca assistirá os teens do High School Music!!!
Gente,
Este é o meu primeiro post como bloggeira official, por isso vou caprichar!!!
Coco antes de Chanel
No feriado fui assistir Coco avant Chanel (Coco antes de Chanel) que conta a história da chiquéeeeerima Coco Chanel, porém antes de virar A Coco Chanel.
Tudo começa na França de 1890, duas irmãs são deixadas em um orfanato pelo pai: Gabriele e Adrienne.
Já adultas, trabalham como cantoras em um cabaré e em uma alfaiataria de dia (ahá, lá que Coco Chanel aprendeu seus primeiros plissados).
Em uma noite Gabriele “Coco” conhece Étienne Balsan , um milionário frances das corridas de cavalo, e acaba como sua “gueixa”. Coco então começa a frequentar a alta sociedade francesa e seu olhar crítico sobre as vestimentas começa a aparecer.
Pretinho básico
Lá pelas tantas Coco se apaixona por Arthur “Boy” Capel, amigo inglês de Balsan. É nessa hora que a galera vibra, pois todos os grandes símbolos Chanel fazem sentido: listras de marinheiro…pretinho básico…
O filme de modo geral é meio devagarzinho, mas para quem curte moda é um prato cheio, dá pra
Listras marinheira
ver quais foram as inspirações Chanel, qual era a forma de pensar e editar as roupas da época…conforto da mulher…
Além de uma atuação delicada da Audrey Tautou!!! Ela é uma fofa!!!
Uma informação adicional: fui assistir no super Cinemark Cidade Jardim, o ticket é uma fábula, mas o cinema parece avião primeira classe, com direito a botão para chamar garçom.
Poltronas 100% reclináveis, de couro e em duplas, ou seja, cama de casal!!!
Tem um loung chique no úrtimo. É fútil, mas é bacana!!! Combinou bem com o filme! por
um momento me senti milionária!
Por hoje é só pessoal!
Jennifer’s Body – EUA – 2009 – Elenco: Megan Fox, Amanda Seyfried, Adam Brody– Direção: Karyn Kusama – Gênero: Terror
Uma cena salva o filme!
Diablo Cody nos deu Juno, ponto pra ela, mas Garota Infernal não é lá grandes coisas.
Vamos dizer que se não fosse por Megan Fox, Amanda Seyfried e principalmente pela cena das duas juntas, o filme não valia nada.
Diablo entende de cultura pop? Sim, mas acho que às vezes ela pesa na mão e exagera na dose.
Garota Infernal como todo mundo já deve estar careca de saber é a história de Jennifer (Megan Fox), uma líder de torcida que ao ser oferecida em sacrifício por uma banda de rock, acaba tendo o corpo possuído pelo cramuião (o demo)!
A partir daí precisa se alimentar de carne humana. Sua melhor amiga descobre e tenta detê-la.
Pelo que percebi, foi uma tentativa da Diablo e da diretora Karyn Kusama de fazer um resgate de filmes como A Morte do Demônio e coisas do tipo. Tivessem então seguido a fórmula de Arraste-me para o Inferno que realmente segue a risca a fórmula.
Se não fosse por Megan Fox e por Diablo Cody, com certeza seria um desses filmes que vão direto para DVD e nunca nem ficaríamos conhecendo por aqui.
Uma coisa que tenho em mente é o seguinte: Não tem coragem pra mostrar não insinua! No sentido de que ir pra cama com alguém que não vai tirar o sutiã deve ser brochante. Nisso os filmes do Jason e do Freddy matavam à pau!
Não recomendo assistirem, nem em DVD. Quer ver a cena do beijo? Se liga aí em baixo!
E se você se empolgou com as fotos que mostrei aqui, nem fica, porque essa cena mal aparece no filme e quando aparece não mostra nada!
DoAssogue, que já pagou piores!
Inédito, novo filme do cineasta, ‘Tudo pode dar certo’, terá exibição. Evento começa nesta quarta (4) no Rio e segue para SP dia 18.
Por Carla Meneghini - G1 - www.g1.globo.com
O humor refinado de Woody Allen ganha um evento à sua altura a partir desta quarta-feira (4), com o início da mostra “A elegância de Woody Allen”, no Centro Cultural Banco do Brasil (CCBB), no Rio. A partir de 18 de novembro, o evento segue para o CCBB de São Paulo, onde fica em cartaz até 13 de dezembro.
Será a maior mostra já dedicada ao diretor, com 40 longas-metragens, incluindo filmes do próprio Allen e produções sobre ele realizados entre 1965 e 2009. A nova comédia do cineasta, “Tudo pode dar certo”, ainda inédita no Brasil, faz parte da programação.
Será a oportunidade de ver e rever em tela grande todos os filmes em película de Woody Allen, tais como os clássicos “Manhattan”, “Noivo neurótico, noiva nervosa” (Annie Hall), “A rosa púrpura do Cairo”, “Zelig” e “Tudo o que você sempre quis saber sobre sexo mas tinha medo de perguntar”, além da animação “FormiguinhaZ”, dublada por Allen, e do documentário “Meetin’ WA”, assinado por Jean-Luc Godard. Também haverá os recentes “Vicky Cristina Barcelona” e “O sonho de Cassandra”.
Confira a programação completa no site do CCBB. O evento também vai contar com debates, curso e lançamento de catálogo sobre a filmografia de Allen.
“A ELEGÂNCIA DE WOODY ALLEN”
Quando: 3 a 29 de novembro
Onde: CCBB-Rio (Rua Primeiro de Março, 66 – Centro – Tel. (21) 3808-2020)
Quanto: R$ 6
Rio
São Paulo
Quando: 18 de novembro a 13 de dezembro
Onde: CCBB-SP (Rua Álvares Penteado, 112 -Centro – Tel. (11) 3113-3651)
Quanto: R$ 4
** Para aqueles que curtem Woody Allen, vale a pena conferir Flavio
Zombieland – EUA – 2009 – Elenco: Jesse Eisenberg, Woody Harrelson, Emma Stone, Abigail Breslin– Direção: Ruben Fleischer – Gênero: Comédia
Estréia em 04 de dezembro (previsão) em todo o país, Zumbilândia.
Não, não é um documentário sobre Palmares é o filme de zumbi mais divertido que já assisti! Mais ainda que Diário dos Mortos (mesmo o velho Samuel tendo um lugar em meu coração!)
Em Zumbilândia somos logo apresentados à Columbus (Jesse Eisenberg), um jovem nerd que sobrevive graças à sua disciplina em seguir suas próprias regras. Um plano que ele tem para não cair em armadilhas que geralmente as pessoas caem (considerando que os zumbis invadiram o mundo).
Em suas andanças por um planeta devastado ele encontra Tallahassee (Woody Harrelson), um andarilho cuja vida é matar zumbis e caçar Twinkies (uma espécie de bolinho, como uma Ana Maria).
Formando uma dupla totalmente “nada a ver” eles se juntam ainda às irmãs Wichita (Emma Stone) e Little Rock (Abigail Breslin), formando um grupo que atravessa o país em busca de seus sonhos.
A história é curta, é só isso aí mesmo e não tem muito um começo e um fim. O melhor do filme é a diversão e a identificação que cada um pode ter com os personagens.
Sou aficcionado por filmes de zumbis e logicamente já tinha formulado minhas próprias regras de sobrevivência em caso de infestação (isso é normal? acredito que todo mundo deva ter suas regras já estabelecidas!), então a identificação com Columbus foi imediata, logo em seguida conhecemos Tallahassee, que é quem eu gostaria de ser num mundo tomado pelos zumbis. O cara é 13 total! Vai pra cima dos zumbis sem medir as consequências!
Olha, mal posso esperar esse filme sair no cinema pra eu ver de novo.
Um ótimo trabalho do diretor e roteiristas, que me surpreenderam por nunca terem feito nada de grande expressão.
Tem ótimas tiradas, piadas engraçadíssimas (entenda como quiser) e muita matança de zumbis por diversão. Até o Bill Murray aparece pra fazer uma graça!
Não recomendo que leve menores pois as cenas com zumbis são fortes pra criançada que nasceu nos anos 90 e 00, quem é dos anos 80 pra trás já viu coisa muito pior na sessão da tarde.
Os atores estão muito bem. Não conhecia o sortudo Jesse Eisenberg, que além da Emma Stone, acho que deu uns pegas na Kristen Stewart (ainda não conferi Adventureland), ou o cara é bom ator, ou é nerd na vida real e só levou pras telas. O mesmo é Woody Harrelson, ele só criou um nome pra usar no filme e foi filmado “ao natural”! Durante as filmagens ele socou um repórter e depois disse que confundiu o cara com um zumbi (OK OK BOMBA!)!
Emma Stone é uma daquelas atrizes que não consigo dar muitos adjetivos. Ela é perfeita. É a bad-girl que faz qualquer um perder a cabeça e Abigail Breslin é Abigail Breslin. Eu gostaria de ter um filho só pra ter ela de nora! É adorável! Ai ai ai ui ui!
Recomendo muito que vá assistir ao filme. É fodaço! Ri muito e estou até torcendo pros zumbis aparecerem. A primeira regra eu já tinha começado a por em prática (adquirir boa forma física), só falta o resto! E outra, o cara é tão parecido comigo que até medo de palhaço ele tem (deve ter assistido muito cine trash na TV Bandeirantes)!
DoAssogue, que sempre atira duas vezes.
The Taking of Pelham 1 2 3 – EUA / Reino Unido – 2009 – Elenco: Denzel Washington, John Travolta, John Torturro, James Gandolfini e Luiz Guzmán– Direção: Tony Scott – Gênero: Suspense – Duração: 106 min
O Sequestro do Metro 1 2 3 (The Taking of Pelham 1 2 3 ) é uma refilmagem do cultuado Sequestro do Metro ( 1974 ) estrelado por Walter Matthau e Robert Shaw. Este filme, foi uma adaptação do livro de mesmo nome escrito por John Godey. Neste remake, dirigido pelo diretor Tony Scott, temos nos papéis principais Denzel Washington ( Walter Garber ) e John Travolta ( Ryder ).
Ryder é o líder de um grupo que seqüestra um dos trens do metro de Nova York, que sai as 01h23 de Pelham com destino a Manhatan. Com um plano audacioso e complexo, eles rendem o maquinista, desacoplam um vagão cheio de passageiros, param esse vagão em um ponto estratégico que lhes dá uma boa visão periférica e entram em contato com a central do metro nova-iorquino. Os sequestradores pedem dez milhões de dólares de resgate. O prazo de entrega é uma hora, e Ryder promete matar um refém a cada minuto de atraso.
Na central está Gaber, um executivo da companhia de metro que foi rebaixado a operador de tráfego por uma suspeita de ter recebido propina em uma licitação. Na velha história do cara errado na hora errada, Gaber atende a chamada de Ryder e passa ser a única pessoa com que ele aceita negociar. O filme caminha em cima da negociação entre eles e do mistério que, mesmo que paguem o resgate, não há formas de Ryder e seu bando de sequestradores fugirem.
Com um ótimo enredo e um ótimo elenco (em especial pela grande atuação de John Travolta como o vilão Ryder), e ainda na nova contextualização da história que inclui todas as facetas de um sequestro moderno com seus celulares, notebooks, painéis de operação digitais e terrorismo, mas que nas mãos de Tony Scott vai se tornando no decorrer da história em um filme previsível, com um final patético, onde personagens tomam atitudes que não condizem com suas personalidades somado a percepção que é mais um daqueles filmes com um mocinho ( que sequer é um policial ), mas que desperta em si coragem e a idéia de que vai salvar o mundo.
Para aqueles que curtem algumas cenas de ação, vale a pena assistir até a metade e ir embora, pois se ficar até o final vai ficar decepcionado.
A Mulher Invisível – Brasil – 2009 – Elenco: Selton Mello, Luana Piovani, Vladimir Brichta – Direção: Cláudio Torres – Gênero: Comédia Romântica
Pedro (Selton Mello) é um romântico que após tomar um par de chifres da esposa e entrar numa depressão profunda, acaba encontrando consolo nos braços de Amanda (Luana Piovani), a sexy vizinha.
Ela é a mulher perfeita. Adora sexo, futebol, fazer faxina de lingerie e tem um corpo belíssimo. Seu único “defeito” é não existir. Ela é apenas fruto da imaginação de Pedro.
Acrescente à história Carlos (Vladimir Brichita), seu melhor amigo e uma vizinha que é platonicamente apaixonada por Pedro.
É uma comédia romântica sem muita história, que tenta te fazer rir com muita careta (até Jim Carrey sentiria muita vergonha alheia) e um final previsível.
Os atores até que são bons, mas foram desperdiçados numa fraca história.
Não recomendo a compra, o aluguel talvez.
E encerra-se aqui minha história com Cláudio Torres, não assisto mais seus filmes PRONTOFALEI!
DoAssogue, que não vai pra cama de camisa!
(Twilight) – EUA – 2008 – Elenco: Kristen Stewart , Robert Pattinson , Billy Burke – Direção: Catherine Hardwicke – Gênero: Romance – Duração: 02h00
Crepúsculo foi um dos filmes mais aguardados, devido ao grande sucesso que a série de livros da escritora Stephenie Meyer trouxe. E sempre quando há uma grande espera por uma adaptação, haverão sempre os que gostam mais do livro, ou do filme. Mas isso é bom, pois a unanimidade é burra. Eu não li os livros (acho que já estou um pouco grande pra romance teen), mas vi o filme. Então, se você é de outro planeta, ou não é teen, entenda a história deste filme que causou alvoroços e a sequência promete manter o padrão.
Os comentários abaixos contém ESPOILERS. Portanto,se não assistiu o filme, leia por conta e risco.
Isabella Swan (Kristen Stewart) é uma típica adolescente, daquela que acha que é a patinha feia, que a a vida é injusta, enfim, no padrão adolescente. Isabella resolve mudar-se para morar com seu pai, com o qual nunca teve muito contato, já que esteve sempre mais próxima da mãe. Com a mudança, ela vai para um novo colégio e lá é tratada como se fosse a caipira da cidade. Tentando enturmar-se (ela nem parece fazer questão), ela acaba conhecendo Edward Cullen
(Robert Pattinson), o bonitão da escola que todas suspiram. Mas Edward a trata com um certo desdém (será que ele não gosta??) o que faz com que ela o questione a razão. Mas Edward sempre tenta se manter afastado. Em um momento, Isabella percebe que Edward não é como os outros. Ele tem hábitos estranhos e um força descomunal. Entre algumas pistas e outras, Isabella descobre que ele é um vampiro. Após isto, ela acaba se apaixoando, o que significa arrumar dor de cabeça. Ao conhecer a família (vampira) de Edward, ela perceberá que as coisas não serão tão fáceis quanto pareciam ser. Enfim, o filme nos leva a aguardar a sequência, onde Isabella verá que o amor por um vampiro será mais difícil do que ela pensa, pois isto põe sua vida em risco! Reviravoltas amorosas à vista! Enfim , para quem não leu o livro, vale a pena dar uma conferida. Para quem leu, é a chance de verificar qual ficou melhor.
Assista o trailer abaixo:
LClarindo que prefere o Conde Drácula!
This is not a love story. It’s a story about love.
No sábado, assisti “500 dias com ela” (500 days of summer) pela 33ª Mostra de Cinema de SP, no Shooping Morumbi, no Cine TAM. O único problema é que ontem ele apareceu em cartaz no cinemark perto de casa, ou seja, eu fiz uma viagem quase até a zona sul desnecessáriamente. Ok, vou parar de reclamar e falar sobre o filme.
Tom (Joseph Gordon-Levitt), o cara dos cartões de datas comemorativas, tem um problema: não consegue entender a (simples) ciência de que a palavra relacionamento não é igual a palavra amor. Então aparece Summer (Zooey Deschanel), a garota que gosta de Smiths assim como ele, a garota engraçada que conversa com ele como com nenhuma outra pessoa, a garota que parece se tornar cada vez mais íntima dele. O problema é que essa intimidade toda não é, na verdade, íntima assim. E ao mesmo tempo, ela é a garota que não acredita no amor. Como resumiu Woody Allen, “todos dizem eu te amo”, mas alimentar uma relação honesta de verdade não é tão fácil.
O filme corre de acordo com uma contagem de 500 dias não regular: ás vezes Tom se vê no dia 144 com Summer se divertindo como um casal perfeito, e logo depois no dia 354, com tudo dando errado entre os dois. E tudo embalado em uma trilha sonora à lá Regina Spektor, Smiths (claro), Feist, e até um cover de Here Comes Your Man do Pixies como se fosse um grande (e belo) videoclipe.
O filme é ótimo, assim como os atores.
A Mostra acabou, mas como eu disse, o filme já está em cartaz em alguns cinemas, então é só ir.
Surrogates – EUA – 2009 – Elenco: Bruce Willis, Radha Mitchell, Rosamund Pike, James Cromwell, Ving Rhames – Direção: Jonathan Mostow – Gênero: Ficção Científica
Bom, mas faltou alguma coisa.
Sabe quando o filme tem tudo pra ser ótimo mas falta alguma coisa que você não sabe o que é? Então esse me deixou assim.
A trama se passa em 2054 (ano de Copa do Mundo) e o mundo adotou os substitutos como forma de vida. Esses substitutos são como avatares do Second Life. Enquanto você fica na segurança do seu lar, pode controlar seu substituto para desempenhar as tarefas do dia-a-dia.
Então você não fica mais com medo de pegar um ônibus, alguém espirrar e você pegar a gripe do porco, não tem medo de assalto, esportes radicais etc.
Apenas uma pequena parte da população vive em guetos onde não são permitidos os substitutos.
Tudo vai na mais perfeita tranquilidade até que uma arma que consegue matar o operador do substituto é descoberta. Ou seja, mesmo você estando na sua casa, operando seu substituto, você pode ser morto. Igual à Matrix, quando seu “eu” virtual morre, você morre.
Resta ao detetive Tom Greer descobrir quem está por trás desses assassinatos.
Para quem gosta de boa ação, tem poucas cenas, para quem gosta de uma boa ficção científica, faltam detalhes.
Gostei da maquiagem virtual utilizada para rejuvenescer Willis. Ainda dá pra perceber que é artificial mas eles estão chegando muito perto da perfeição.
Não recomendo a ida ao cinema. Só fui porque tinha um ingresso vencendo e Garota Infernal não estava mais em cartaz. Espere em DVD, ou na Tela Quente, ou no SBT!
DoAssogue, que já jogou The Sims!
Black Hawk Down – EUA – 2001 – Elenco: Eric Bana , Ewan McGregor , Tom Sizemore , William Fichtner , Jason Isaacs – Direção: Ridley Scott – Duração: 02h 23 minutos – Gênero: Ação
No ano de 1993, a Somália era devastada por uma guerra civil. O ditador local impedia que a ajuda humanitária chegasse à população, usando a fome como sua principal arma para se perpetuar. E aí, quando algum país está com problema (vide Iraque), quem você acredita que vem salvar? A cavalaria americana, é lógico. E como eles sempre pensam que são os embaixadores da paz para os oprimidos, é neste cenário que as coisas não aconteceram como esperado. O plano consistia em buscar dois somalianos que colaboravam com o regime ditatorial e com isso, tentar desestabilizar o governo. São enviados por volta de 100 soldados para a operação que deveria durar aproximadamente uma hora. Entretanto, a missão começa a dar errado no momento em que um helicóptero Black Hawk é abatido e cai no meio da cidade, infestada de pessoas hostis às investidas americanas. Diante disto, e considerando um segundo abatimento de helicóptero, os soldados voltam para resgatar os outros, mesmo que isto significasse o aumento de baixas, pois o lema é : Ninguém será deixado para trás!
Mais que um filme de guerra, Falcão Negro é uma refêrencia da política externa dos EUA, onde acreditam que sempre podem ser o ponto de equilíbrio para conflitos em outros países. Há uma parte no filme em que o soldado faz referência ao questionamento do motivo de entrar em uma guerra que não é sua. Mas para quem está lá, o que mais importa mesmo é tentar se manter vivo e conseguir voltar para casa salvo. O filme é um dos mais recomendados e melhores do gênero de guerra, além de ter recebido 2 Oscars. As cenas de estratégia, aliadas as de confronto fazem deste filme um dos melhores de ação.
LClarindo, que também queria ter uma bateria anti-aérea.
DoAssogue
LClarindo
Flávio UmagumA
Camila
johnatanjj
cvirameu
Flavio ( FHCA ®)
